Oui, il fait chaud, mais la plupart des cinémas ont l’air conditionné, vous n’avez donc aucune excuse de rater F1 – THE MOVIE de Joseph Kosinski qui démarre en trombe sur tous les écrans du pays et – aussi – en IMAX, Screen X et 4DX (attention aux courbatures). Comparé aux multiples péripéties spectaculaires du grand Apple Show, le reste de la programmation est un peu en retrait, mais M3GAN 2.0 pourrait faire de l’ombre à Brad Pitt et ses bolides. La tueuse électronique est rejointe par deux films d’animation – HEIDI DIE LEGENDE VOM LUCHS et AMELIE ET LA METAPHYSIQUE DES TUBES, REFLET DANS UN DIAMANT MORT, une coproduction luxembourgeoise très peu recommandable, ainsi que KIKA, un drame français, et AVIGNON, une comédie française sur le théâtre, deux films qui pourraientt être intéressants. Alors moteur!

Jean-Pierre THILGES

SEMAINE DU 25.6. AU 1.7.

Egalement en IMAX

F1 – THE MOVIE 3.5*

Drame sportif; Réalisateur:Joseph Kosinski; avec Brad pitt, Kerry Condon, Javier Bardem, Damson Idris; USA/GB 2025, 155 minutes.

Après avoir pris part à une épreuve de course automobile aux 24 heures de Daytona, Sonny Hayes repart sur la route au volant de sa fourgonnette en quête de nouvelles compétitions. L’ancien espoir de Formule 1, dont la carrière a pris une autre tournure après un violent accident dans les années 1990, participe maintenant aléatoirement à différents types de courses. C’est à ce moment que son ancien coéquipier Ruben Cervantes, désormais propriétaire d’une écurie de Formule 1 en difficulté, le contacte afin de le faire piloter pour son équipe, d’éventuellement gagner et d’éviter la faillite…

• Apple a mis les petits plats dans les grands en investissant une fortune dans un film centré sur la Formule 1 qui est en train de s’installer confortablement aux Etats-Unis depuis quelque temps, où une écurie américaine est également attendue pour bientôt.  Le scénario est plutôt convenu et se perd (trop) souvent en explications à l’adresse des novices qui ne connaissent pas encore le sport, alors que les qualifications (pourtant importantes) sont totalement absentes de l’histoire. Mais il faut admettre que les séquences de courses (le film a été entièrement tourné avec des caméras IMAX) sont extraordinairement efficaces et on se laisse facilement prendre au jeu.  (jpt) 

M3GAN 2.0

Science-fiction, épouvante; Réalisé par Gerard Johnstone; avec Amie Donald, Jenna Davis, Allison Williams, USA 2025, 120 minutes.

Deux ans ont passé depuis la destruction de M3GAN, le prototype à la pointe de l’intelligence artificielle devenu incontrôlable lors d’un carnage aussi sanglant qu’impeccablement chorégraphié. Sa créatrice Gemma aujourd’hui auteure de renom milite pour l’encadrement drastique des I.A par le gouvernement, alors que Cady, sa nièce de 14 ans entre dans l’adolescence et se rebelle contre les règles trop strictes de sa tante. Cependant, à l’insu de tous, la technique de pointe mise au point pour M3GAN a été volée et détournée pour créer une arme militaire connue sous le nom d’AM3LIA…

• Le film sortant partout au moment, il n’y a pas en core de critiques fiables. La bande-annonce nous a intriguée. (jpt) 

AMÉLIE ET LA MÉTAPHYSIQUE DES TUBES

Animation; Ecrit et réalisé par Mailys Vallade, liane-Cho Han, basé sur le roman d’Amélie Nothomb; avec les voix de Loie charpentier, Victoria Grosbois; France 2025, 77 minutes; Festivals de Cannes et d’Annecy (Prix du Public) 2025.  

Amélie est une petite fille belge née au Japon. Grâce à son amie Nishio-san, le monde n’est qu’aventures et découvertes. Mais le jour de ses trois ans, un événement change le cours de sa vie. Car à cet âge-là pour Amélie tout se joue : le bonheur comme la tragédie…

• Adaptation du best-seller d’Amélie Nothomb, Amélie et la Métaphysique des tubes retrace, en images animées, la petite enfance de la célèbre écrivaine belge. De ces années heureuses passées au Japon, dans la région de Kobe, aux côtés de sa meilleure amie Nishio-San, l’autrice conserve un souvenir fantasmé, superbement porté à l’écran grâce au talent de Maïlys Vallade et de Lian-Cho Han. Pas d’interventionnisme pour Amélie Nothomb. Emballée d’emblée par le projet des réalisateurs et du directeur artistique Eddine Noël, elle leur laisse carte blanche, telle une « grand-mère » dont le rôle consisterait à ne pas intervenir dans l’éducation de ses petits-enfants. Ancrée dans les années 1960-1970, l’histoire se penche sur celle de la petite Amélie, bout de chou de moins de trois ans, inséparable de sa meilleure amie japonaise, Nishio-San. (Catalogue, Festival de Cannes 2025)

 

HEIDI – DIE LEGENDE VOM LUCHS

Animation, Kinderfilm; Regie: Tobias Schwarz; Deutschland/Spanien/Belgien 2025, 78 Minuten.

Heidi verbringt die Sommerferien bei ihrem Großvater, dem Alm-Öhi, in den Schweizer Alpen. Viel lieber wäre sie allerdings bei ihrer Freundin Clara an der Ostsee. Als sie in der Nähe der Hütte ein verletztes Luchsjunges findet, beschließt sie, sich heimlich um das Tier zu kümmern. Gemeinsam mit Peter versucht sie, den Luchs zu seiner Familie zurückzubringen, ohne dass der Alm-Öhi davon erfährt. Zur gleichen Zeit plant ein Unternehmer den Bau eines Sägewerks, das die Natur rund um das Dorf gefährden könnte. Heidi und Peter geraten in ein Abenteuer, bei dem sie nicht nur das Jungtier retten, sondern auch die Gemeinschaft zum Handeln bewegen müssen, um den Lebensraum zu schützen…

• Der Animationsfilm greift die bekannte Heidi-Geschichte auf und bringt Neues mit hinein, indem er über die Gefährdung einer Luchsfamilie und die Ausbeutung der Natur durch einen skrupellosen Geschäftsmann erzählt. Der Film führt die mehrfach verfilmte, etwa 145 Jahre alte Erzählung von Johanna Spyri weiter und vertieft die Botschaft von Freundschaft, Zusammenhalt und Liebe zur Natur durch eine spannende Geschichte, die sehr warmherzig und ohne Hektik erzählt wird. Die Berglandschaft wird eindrucksvoll in warmen Farbtönen beinahe hyperrealistisch dargestellt und die Filmfiguren sind in ihrer Mimik ausdrucksstark und liebevoll animiert. Die Musikuntermalung ist passend und unaufdringlich abgemischt und die Emotionalität besonders von Heidi, Peter und dem Großvater wird durch die Bildgestaltung gut eingefangen. Hervorzuheben ist, dass der Film das Maß an Spannung ausgezeichnet handhabt und gefährliche Szenen im Film nicht bis zum Letzten ausreizt, wodurch sich der Film auch gut für jüngere Kinder eignet. (Sabine Kögel-Popp/visionkindo.de)

KIKA

Drame; Réalisé par Alexe Poukine; avec Manon Clavel, Ethelle Gonzalez Kardued, Makita Samba; Belgique/France 2025, 108 minutes; Semaine de la Critique Cannes 2025.

Alors qu’elle est enceinte, Kika fait face à la mort soudaine de son compagnon. Complètement fauchée et le cœur en bouillie, elle hiérarchise ses priorités : 1. ⁠⁠trouver de l’argent rapidement 2.⁠ ⁠⁠sortir de la merde. Culottes sales, godes-ceintures et parents névrosés vont l’aider. Contre toute attente…

• Alexe Poukine, sur son film: J’ai envie de réaliser de la fiction depuis que j’ai vu Pretty Woman en salle à l’âge de 8 ans. Mais venant d’un milieu très éloigné du cinéma et de l’art en général, j’ai pris des chemins un peu tortueux pour semer mon sentiment d’illégitimité. Pour moi, Kika est un peu la suite de Palma. Dans ce premier court métrage de fiction, j’ai remis en scène une période de ma vie où je vivais seule avec ma fille dans une situation financière précaire. À cette époque, ayant quatre mois de loyer de retard, j’ai commencé à passer en revue les possibilités de gagner de l’argent rapidement. Une option alors parfaitement inenvisageable m’a traversé l’esprit : la seule chose monnayable qui m’appartenait encore était mon corps. Mais étais-je capable de vendre des services sexuels ? Et lesquels ? Et comment devient-on travailleuse du sexe ? Grâce au financement de mon second documentaire, je n’ai pas eu à répondre de façon concrète à ces questions. D’une certaine façon, Kika est la femme que j’imagine que j’aurais été, si je n’étais pas devenue réalisatrice.

AVIGNON

Comédie romantique; Réalisé par Johann Dionnet; avec Baptise Lecaplain, Alison Wheeler, Lyes Salem; France 2025, 103 minutes.

Comédien en perte de vitesse, Stéphane débarque avec sa troupe au Festival d’Avignon pour jouer une pièce de boulevard. Il y recroise Fanny, une comédienne de renom, et tombe sous son charme. Profitant d’un quiproquo pour se rapprocher d’elle, Stéphane s’enfonce dans un mensonge qu’il va devoir faire durer le temps du festival…mais qui va très vite le dépasser !

• Une comédie rafraîchissante qui, placée sous la double tutelle du vaudeville et de la romance, cherche à réconcilier théâtre chic et scène populaire. L’ensemble est servi par des interprètes au diapason. (Les Fiches du Cinéma) Grand prix à l’Alpe-d’Huez, cette comédie pleine de quiproquos rend hommage à tous les théâtres, du prestigieux au plus populaire, dans un éclat de rire communicatif. (L’Obs) Le film s’amuse du snobisme de ce milieu fracturé en deux familles peu perméables qu’il tente de faire communiquer : théâtre privé contre théâtre public, divertissement contre créations plus élitistes. Par le travestissement du faux, chacun tente d’approcher une vérité qui éclôt ici d’abord par le plaisir de jouer ensemble. (Le Monde) 

Films made in/with Luxembourg

REFLET DANS UN DIAMANT MORT 1*

Thriller; Ecrit et réalisé par Hélène Cattet, Bruno Forzani; avec Fabio Testi, Yannick Renier, Koen De Bouw, Céloine Camara; Belgique/Luxembourg/France 2025, 87 minutes; Festival de Berlin, LuxFilmFest 2025.  

Suite à la disparition soudaine de sa voisine de chambre, un ancien agent secret, reclus dans un palace de la Côte d’Azur, s’imagine que ses ennemis jurés refont surface. Surtout la redoutable Serpentik, qu’il n’a jamais réussi à démasquer. Oscillant entre présent et passé, il remonte le film de sa vie, au risque de découvrir qu’il n’y tenait pas forcément le meilleur rôle. Et que les diamants sont loin d’être éternels…

• Vendu comme une sorte de nouvelle venue du Christ par le LuxFilmFest, “Reflet dans un Diamant Mort” est une horreur abyssale et totalement dénuée d’intérêt qui a failli nous faire prendre la fuite, malgré sa durée de 87 minutes. On nous présenté ce truc comme une comédie déjantée, mais le film n’a provoqué qu’un rire profondément jaune et un ennui glacial. (jpt) 

Avant-Premières

13 JOURS 13 NUITS

Drame; Réalisé par Martin Bourboulon; avec Roschdy Zem, Lyna Khiudir, Sidse Babett Knudsen; France 2025, 112 minutes; Festuval de Cannes 2025. 

Kaboul, 15 août 2021. Alors que les troupes américaines s’apprêtent à quitter le territoire, les Talibans prennent d’assaut la capitale et s’emparent du pouvoir. Au milieu du chaos, des milliers d’afghans tentent de se réfugier dans le dernier lieu encore protégé : l’Ambassade de France. Seuls, le commandant Mohamed Bida et ses hommes en assurent la sécurité. Pris au piège, il décide de négocier avec les Talibans pour organiser un convoi de la dernière chance avec l’aide d’Eva, une jeune humanitaire franco-afghane. Commence alors une course contre la montre pour évacuer les réfugiés jusqu’à l’aéroport et fuir l’enfer de Kaboul avant qu’il ne soit trop tard.

En reprise

SPECTRE 3*

Action, espionnage; Réalisé par Sam Mendes; avec Daniel Craig, Léa Seydoux, Christoph Waltz, Ralph Fiennes; GB/USA 2015, 145 minutes. 

Après avoir tué Sciarra, un dangereux criminel, l’agent 007 James Bond rentre à Londres où M, son patron, le suspend de ses fonctions pour avoir agi sans son autorisation. L’heure est grave : le MI6 menace de mettre fin au programme des agents secrets 00 pour miser sur le renseignement informatique. Qu’à cela ne tienne, Bond se rend à Rome pour assister aux funérailles de Sciarra et soutirer des informations à sa veuve. Il parvient ainsi à infiltrer une réunion de l’organisation occulte Spectre…

LE MUR DES ETOILES