L’édition du LuxFilmFest 2022 avec son lot de controverses à peine terminée, la programmation normale reprend le dessus et – une fois de plus – le pauvre cinévore ne sait pas où donner de la tête. Donc, à vous de faire votre liste de shopping parmi toutes sortes de genres, on voius propose même un gros, gros film de propagande chinois. Permettez-nous cependant de mettre en avance un des plus beaux films de tous les temps: THE GOLD RUSH de Monsieur Charles Spencer Chaplin, auquel les salles Cinextdoor offrent un écrin de toute beauté. Qu’ils en soient remerciées.
Jean-Pierre THILGES
Semaine du 16 au 22 mars 2022
Reprise Cinexdoor
THE GOLD RUSH (1925) *****
Comédie muette; Réalisateur, scénariste: Charles Chaplin; avec Charles Chaplin, Mack Swain, Tom Murray, Georgia Hale; Directeur/Photo: Roland Totheroh; Musique: Charles Chaplin; USA 1925, 72 minutes (version revue par Chaplin en 1942)
Un chercheur d’or affronte les périls du Grand Nord pour rejoindre la formidable épopée de la ruée vers l’or. Suite à une tempête de neige, il se retrouve prisonnier d’une cabane isolée, en compagnie de Big Jim McKay, qui a trouvé un gisement d’or, et de l’ignoble Black Larsen. Après tirage au sort pour décider qui des trois va partir à la recherche de nourriture, c’est Larsen qui est désigné et se met en route. Coincé dans la cabane avec Charlie, le “Chercheur d’or Solitaire”, et gagné par la faim, Big Jim se met à avoir des hallucinations inquiétantes dans lesquelles il se représente Charlie en poulet dodu, prêt à être dévoré…
- Un momunemt du cinéma muet et du cinéma tout court. À voir, à revoir et à déguster sans modération. Cinq étoiles, parce que nous n’en avons pas plus! (jpt)
Copyright © Roy Export SAS
Cinextdoor
FLEE/FLUGT ****
Documentaire, film d’animation; Réalisateur: Jonas Poher Rasmussen; Scénario: Jonas Poher Rasmussen, “Amin”; Dnemark/France/Suède/Norvège 2021, 90 minutes; Festival de Cannes 2021, Sundance Film Festival 2021, LuxFilmFest 2022, 3 nominations aux Oscars 2022.
Amin est universitaire et va bientôt se marier avec son petit ami. Il va cependant devoir confier à son meilleur ami le secret qu’il garde enfoui depuis plus de deux décennies. Amin a fui tout petit l’Afghanistan et a passé plusieurs années avec sa mère et son frère dans la Russie post-communiste, avant d’arriver au Danemark seul et encore adolescent. Terrifié par l’idée de dévoiler son histoire, d’autant plus qu’il vit encore sous une fausse identité, il veut désormais tourner la page et ne plus vivre dans le mensonge. Il va alors raconter la véritable histoire de son voyage et de son combat pour la liberté…
« Quand on parle des réfugiés aujourd’hui, cela se transforme rapidement en discussion sur qui est pour et qui est contre les réfugiés (…) Mais j’espère que Flee rappellera aux gens à quel point il est important de se tourner les uns vers les autres ». Propos du réalisateur Jonas Poher Rasmussen
THE INNOCENTS/DE USKYLDIGE
Drame d’épouvante; Réalisateur, scénariste: Eskil Vogt; avec Rakel Lenora Fløttum, Alva Brynsmo Ramstad, Sam Ashraf; Directeur/Photo: Sturla Brandth Fodstad; Musique: Pessi Levanto; Norvège 2021, 117 minutes; Un certain regard, Festival de Cannes 2021.
Un été, quatre enfants se découvrent d’étonnants pouvoirs et jouent à tester leurs limites, loin du regard des adultes. Mais ce qui semblait être un jeu d’enfants, prend peu à peu une tournure inquiétante…
Note: Le film avait été annoncé il y a deux semaines et avait été reporté…
- Grand film magique sur les petits cauchemars de l’enfance, et donc de la vie, The Innocents est une merveille qui sonde les ténèbres pour mieux y retrouver un peu de lumière. (Ecran Large) “The Innocents” tend pour tout dire vers une forme de perfection, qui pourrait intimider si elle servait un récit rugueux et didactique, comme le laissaient augurer les précédents tentatives du metteur en scène derrière la caméra. Fort heureusement, grâce aux sujets abordés et à leur approche sensible, il n’en est rien. Le cinéaste trouve dans l’exploration de l’enfance, de ses joies et de ses troubles, l’épiphanie qu’il lui fallait. (Mad Movies) Ce cinéma sans artifice évident, retenu et conforme à l’image de la société scandinave est une alternative rafraîchissante à une tradition un peu pesante. La ligne claire appliquée au thriller, en quelque sorte. (L’Humanité) C’est le film le plus effrayant que j’ai vu depuis plusieurs années. Sans doute parce qu’avant d’être un film d’horreur, c’est un film sur l’enfance. (Positif)
MADELEINE COLLINS
Thriller, drame; Réalisateur, scénariste: Antoine Barraud; avec Virginie Efira, Quim Gutierrez, Bruno Salomone, Jacqueline bisset, Valérie Donzelli; Directeur/Photo:Gordon Spooner; Musique: Romain Trouillet; France 2021, 107 minutes; Festival de Venise 2021.
Judith mène une double vie entre la Suisse et la France. D’un côté Abdel, avec qui elle élève une petite fille, de l’autre Melvil, avec qui elle a deux garçons plus âgés. Peu à peu, cet équilibre fragile fait de mensonges, de secrets et d’allers-retours se fissure dangereusement. Prise au piège, Judith choisit la fuite en avant, l’escalade vertigineuse…
- Ponctué de coups de théâtre, qui flirte parfois avec le vaudeville, le film réussit à désosser la personnalité complexe quasi-perverse d’une femme prisonnière de sa propre illusion. Palpitant. (Bande à part) Une nébuleuse mentale où Virginie Efira trouve un rôle à la mesure de son immense talent. Aussi troublant que subtil. (Le Nouvel Observateur) Efira retrouve le sommet de son jeu : rare, voire seule actrice de sa génération capable de délivrer ce genre de partition propre aux woman’s pictures à très hauts reliefs. (Les Inrockuptibles) Rarement on aura vu le mensonge s’exténuer ainsi au cinéma, à vue d’œil. Vie plus «redoublée» de Judith/Margot que double vie, chaque geste répété s’additionne, accable et ne comble rien surtout pas le précipice. (Libération)
NOTRE-DAME BRÛLE
Drame semi-documentaire; Réalisateur: Jean-Jacques Annaud; avec Samuel Labarthe, Jean-Paul Bordes, Mikaël Chirinian; Scénaristes: Jean-Jacques Annaud, Thomas Bidegain, basé sur des faits réels; Directeur/Photo: Jean-Marie Dreujou; France 2022, 110 minutes.
La reconstitution heure par heure de l’invraisemblable réalité des évènements du 15 avril 2019 lorsque la cathédrale Notre-Dame de Paris subissait le plus important sinistre de son histoire. Et comment des femmes et des hommes vont mettre leurs vies en péril dans un sauvetage rocambolesque et héroïque…
- Jean-Jacques Annaud: Fin décembre 2019, Jérôme Seydoux, président de Pathé, m’appelle. Il est mon partenaire privilégié de longue date. Il me fait une proposition qui me surprend. Il a l’idée d’un film de montage d’archives à grand spectacle pour écrans larges et son immersif sur l’incendie de Notre-Dame. Mon premier réflexe est de craindre qu’il n’existe pas suffisamment d’images variées pour construire un film de 90 minutes, mais j’écoute. Je repars avec une pochette de documentation, des articles en français et en anglais. Avant d’aller me cou- cher, j’y jette un œil. Je dévore le tout jusqu’au milieu de la nuit. Il était trop tard ou trop tôt pour appeler, mais ma décision était prise. Ce que j’y ai découvert était inimaginable. Une fascinante cascade de contretemps, d’obstacles, de dysfonctionnements. Du pur invraisemblable mais vrai. Avec par-dessus le marché tous les composants d’un scénario de fiction : dans le rôle-titre, une star internationale, Notre-Dame de Paris. Son adversaire : un démon redoutable et charismatique, le feu. Entre les deux, des jeunes gens humbles prêts à donner leur vie pour sauver des pierres. Du « cinoche » comme tout scénariste peut en rêver, un opéra visuel avec suspens, drame, générosité, cocasserie. Tout m’apparaît fou, grandiose, burlesque, humain… Je dois maintenant vérifier, me concentrer sur l’exacti- tude de ces faits rocambolesques. Je comprends d’emblée qu’il me faudra réunir toutes les informations, tous les témoignages, toutes les hypothèses auprès de celles et ceux qui ont vécu ces heures stupéfiantes… (Extrait du dossier de presse)
DIE HÄSCHENSCHULE – DER GROSSE EIERKLAU
Kinderfilm, digitale Animation; Regie: Uto von Münchow-Pohl; mit den Stimmen von Senta Berger, Noah Levi, Friedrich von Thun; Drehbuch: Katja Grübel, Dagmar Rehbinder, nach dem Kinderbuch von Albert Sixtus; Musik: Axel Komlew; Deutschland 2022, 76 Minuten.
Es gehört zu den Traditionen der Häschenschule, jedes Jahr kurz vor Ostern den “Meisterhasen” zu wählen. Zum großen Erstaunen aller Häschen ist dieses Jahr mit dem sympathischen Max erstmals auch ein Großstadthase im Endspurt um den Titel. Mit Unterstützung seiner Clique muss er nun allerlei schwierige Aufgaben meistern. Dann aber geschieht etwas Unerwartetes: das magische goldene Ei, das im Mittelpunkt des Wettbewerbs steht, wird plötzlich schwarz! Tatsächlich steckt der gemeine Leo mit seiner Gang aus Großstadthasen dahinter. Sie haben sich mit den bösen Füchsen verbündet, um das Osterfest zu verderben. Als Max ihnen auf die Schliche kommt, entführen sie sogar seine beste Freundin, das Hasenmädchen Emmi…
- Vor allem die Häschenschule bietet einige Schauwerte, vom prächtigen Saal, in dem das Goldene Ei – eine Art Orakel – steht, über den Eierberg bis hin zum Ausbildungsplatz, der an einen Abenteuerspielplatz oder eine Herausforderung aus einem Computerspiel erinnert. Gegensätze werden vor allem zwischen der idyllischen, in warmen Farben gehaltenen Häschenschule und der kühl und abweisend wirkenden Stadt hergestellt, was sich zudem in der Sprache der Figuren zeigt. Die Handlung steuert unterdessen langsam auf ein actionorientiertes und gleichermaßen humorvoll inszeniertes Finale zu, überfordert dabei aber auch junge Zuschauer*innen nicht. (Stefan Stiletto/Visionkino.de)
ALORS ON DANSE
Comédie; Réalisatrice: Michèle Laroque; avec Isabelle Nanty, Michèle Laroque, Thierry Lhrmitte, Parrick Timsit; Scénaristes: Michèle Laroque, Stéphane Ben Lahcene; Directeur/Photo: Gilles Porte; Musique: Alexis Rault; France 2022, 87 minutes.
Bien décidée à reprendre sa vie en main après avoir découvert les infidélités de son mari, Sandra se réfugie chez sa sœur Danie. A l’opposé l’une de l’autre, elles se retrouvent autour de leur passion commune : la danse. Avec les pieds nickelés de la chorégraphie Lucien et Roberto, des amis de sa sœur, Sandra trouve enfin la liberté et le grain de folie qui manquaient à sa vie. Une nouvelle vie commence : parce qu’on a tous le droit à une deuxième danse…
Séance unique Kinepolis Kirchberg 22.3. à 19h45
MY COUNTRY, MY PARENTS 我和我的父辈
My Country, My Parents (Chinese: 我和我的父辈) is a 2021 Chinese four-part anthology drama film, consisting of fourth segments directed by four directors, Wu Jing, Zhang Ziyi, Xu Zheng, and Shen Teng. The four directors also star in their own stories, each covering a different genre and taking place in different periods from the Second Sino-Japanese War in 1942 to a futuristic world in 2050.[1] The film became the third instalment in a series that celebrates the founding of the People’s Republic of China on 1 October 1949, with two prequels, My People, My Country and My People, My Homeland, released in 2019 and 2020, respectively. The film was released in China on September 30, 2021, to commemorate the 72nd anniversary of the establishment of the People’s Republic of China. (Wikipedia)
Avant-Premières
AMBULANCE (Michael Bay)
Le vétéran décoré Will Sharp cherche de l’argent pour couvrir les frais médicaux de sa femme, il demande à la seule personne qu’il sait qu’il ne devrait pas : son frère adoptif Danny. Criminel de carrière, Danny lui offre plutôt une mission : le plus gros braquage de banque de l’histoire de Los Angeles. Comme la vie de sa femme est en jeu, Will ne peut pas dire non. Mais, lorsque leur escapade tourne mal, les frères désespérés détournent une ambulance avec un flic blessé, entre la vie et mort, à bord… (Synopsis: cinoche.com)
Reprise Oscars
WEST SIDE STORY (Steven Spielberg) *****
Deux gangs de jeunes se disputent un quartier de New York. Entre les Jets menés par Riff et les Sharks dirigés par Bernardo, les clans sont divisés sur des questions ethniques et culturelles. Au coeur des tumultes se trouvent Tony, un membre fondateur des Jets qui a pris ses distances avec le groupe, et Maria, la soeur candide de Bernardo. Lors d’une soirée dansante, Tony et Maria tombent amoureux… (Synopsis: cinoche.com)
Reprise Oscars
THE POWER OF THE DOG (Jane Campion) *****
Dans le Montana des années 1920, rien ne semble préoccuper le charismatique et cruel propriétaire de ranch Phil Burbank. Il n’hésite d’ailleurs pas à remettre à sa place George, son propre frère qui est doté d’une nature beaucoup plus douce, sensible et paisible. Lorsque ce dernier décide d’épouser une veuve, Phil s’enflamme. Le célibataire endurci se montrera particulièrement tyrannique envers sa nouvelle belle-soeur Rose et son fis Peter… (Synopsis: cinoche.com)
Kinepolis goes Bollywood I
JAMES
Kinepolis goes Bollywood II
BACHCHAN BANDEY
LE MUR DES ETOILES
The Hatari Papers 